（成功书画家网记者 冯宜玉）罗治安的山水画蕴含着其对生命切实深刻的认识，他站在宇宙世界的高度，用全新的视角诠释了中国山水画，乃至整个中国画传递的笔墨精神。他提出的“心灵写意山水”的绘画实践思考和理论打破了传统认识，又是源自中国哲学和文化传统“性灵本真、生命自在”的本源。他将对生命感悟的哲思融入绘画实践中，开启了中国当代山水画创作的新篇章。

    记者：罗老师，您的性灵写意山水画的新实践与新创造，彰显了文人画艺术的高格调，又融汇丹青绘画于后传统时代中，这是一个具有高难度的大目标。您在绘画上进行这样开拓性创造的意义是什么？

    罗治安：谈到意义，就如作为一个中国人你活着的意义是什么，泛泛而谈就是这样。但是具体到一个画家，为什么要这样选择，这已经融化到自己对整个中华民族传统文化、民族精神，尤其是对中华艺术自身的发展过程的掌握和理解。所以说，我做了这方面的思考之后的绘画实践、探索都是在寻找能感动国人、感动整个地球人的共性美，以及在我们的文化当中，从古到今一脉相连的到底是什么？在进行这样的思考与实践的过程中，我将其命名为“性灵写意山水”。

    在传统的认识和观点里，绘画被界定为写实、写意、写形。但是我在实践中发现这种习惯性的泛泛认识，将许多东西都忽略了。当我意识到这些的时候，我认为应该倒过来讲，那就是“实写”、“意写”、“形写”。所谓“实写”、“意写”、“形写”是我在探索中发现的，严格来讲我认为这是作为一个画家在不同阶段的绘画艺术表现，本质上是一样的，是贯穿艺术家一生的过程。作为一个艺术家当你把自己一生付诸于艺术实践时，你就会从艺术自身的发展变化规律中感觉到，这些不再单单是笔墨问题、不单单是体材问题，不再是这些表面问题，这与你对生命的感悟是息息相关的，你对生命的感悟有多高，你的艺术水平就有多高。比如说同样题材的画作，大师的画作线条变化比一般画家的线条更加丰富，这其中蕴含着生命的细微的、全方位的、总体的联系。所以说，艺术鉴评的价值高低也与一个画家对生命感悟的深浅有关系，画画不在于画什么、不再是选择什么技法、不再偏重于什么形式，更重要的是画里面体现什么样的生命哲学和艺术境界。

    罗治安：学习中国画，不管你以任何态度，出于什么样的动机，都必须经历一个过程。从学习他人、学习古人的绘画开始，我们会发现，这些都有一定的笔墨体系、笔墨程式，不管你要表现什么、画什么题材都有一定套路，古人为我们创造的财富太多太多。但是如何从学习的过程中走出来，又显得非常重要，你到底要成为一个守陈者，还是一个开拓者，这需要一个过程。

    实际上，人类社会发展到今天已经积累了很多的财富和经验，但是人的能力对于浩瀚的宇宙来说还是显得太渺小。绘画也是这样，虽然古人为我们创造的笔墨技法、语言已经可以说是天文数字了，但是站在更高的角度去思考，我们现有的技法、绘画语言是前辈们在中国画的发展中打开的一个窗口、缝隙，有太多的东西要后人来开拓发现。

    当我认识到这一点的时候，我发现古人为我们创造的这些技法，斧披、牛毛、披麻，所有的这些技法都可以在大自然中找到。当你面对大自然的时候，你会发现这块石头是斧披、那个山峰是牛毛，而这些技法的出现都是前辈大师们从自然中发现并呈现给我们的。其实浩瀚的宇宙中造物者为我们创造了太多的美等待着我们发现，只要你有一双虔诚的发现美的眼睛，就可以找到。谈到这里，如果说我的画中有那么一点属于个人的东西，那绝不是我个人的创造，我只是第一个从自然中发现并呈现给大家而已。

    记者：每次看到您的画，总会被那浓重活泼的水墨造成的云气蒸腾、烟雨迷蒙的氛围，画之气韵所吸引，观者也往往因此而进入画境。您如何理解山水画体现的“气韵生动”？

    罗治安：首先感谢您的欣赏。这是一个我特别想谈、又特别不爱谈的一个话题，因为可能会引起一些纠结，甚至非议。其实多年来“气韵生动”是困扰我的一个难题，我不断地从自然中、从前辈大师的画中寻找，在绘画实践中寻求所谓“气韵生动”，我在历代的理论文章中摘取一些描述、形容“气韵”，从字里行间、只言片语中寻找一些与自己相对应的“气韵生动”。但是在不断地实践、尝试、体验、感悟中，我发现始终与我所想象的还是有一点的差距。

     坦白的说，如果你在我的画中能感觉到有那么一点点气韵的影子，那还是源自于我对生命感悟的体现，生命是自由的、灵动的，当你的身心与之融合，那你的手、手中的画笔也就完全打开了。这个时候作画，你的笔墨、行笔自然地就有了源自于对生命感悟的“气韵”。假如，我的画面中有“气韵”的体现，如实的说是从此处得来的。

    记者：苦瓜和尚石涛提出了“笔墨当随时代”的艺训，对此您如何看待？

    罗治安：在中国绘画史上石涛是非常重要的大师，任何一个喜欢中国画、学习中国画的人都必须要非常认真的研究他。不管是在绘画创作，还是艺术理论上，他所表现出的对于生命的体会和感悟达到的境界，可以说是一个难以企及的高峰。他提出的“笔墨当随时代”对后代绘画发展产生了深远的影响， “笔墨当随时代”的理论很诚实的告诉我们笔墨真的如生命一样可以生生不息。这样的理论所传达的信息恰恰是中国绘画最传统、最核心的笔墨精神，“笔墨当随时代”是鲜活的。

    罗治安，别署罗达，1955年生，河南尉氏人，毕业于河南大学美术系。现为郑州市美术家协会主席、河南省美术家协会理事、河南省国画家协会常务理事、中国美术家协会会员、河南美协山水画艺委会副主任。作品《阳春三月》参加全国第五届体育美术作品展、《白云不觉暖》参加中国美协主办的中国西部大地情中国画展、《秋高气爽图》参加中国美协主办的2003年全国中国画作品展。出版《罗达•国画卷》。